Ingerid, Synnøve og Elias Fegerstens stiftelse gir økonomisk støtte til komponister og utøvende musikere.
STØTTEN GIS I FORM AV
Det skal i år totalt deles ut inntil 2 880 000 kr.
HVEM KAN SØKE?
Du må være
Stipendene tildeles komponister og utøvende musikere innen klassisk musikk og samtidsmusikk.
Søknadsskjemaet åpner for søknader 1. juni og søknadsfristen er 1. september.
Se den fullstendige utlysningen og søknadsskjemaet.
Vi er så takknemlige for at Barneorkesteret Barratt Due og Musikklek har fått tildelt støtte til sine prosjekter. Barneorkesteret gjester i disse dager fire av Deichmans bibliotek rundt om i Oslo og holder konsert for andre barn. Dette er en fantastisk mulighet til å synliggjøre barn som er glad i å drive med orkester og klassisk musikk. Å spille så mange konserter gir stort læringsutbytte og spilleglede for våre nåværende elever, noe som gir motivasjon slik at barna ønsker å fortsette med musikk. Barneorkesteret har som mål å holde flere gratiskonserter i fremtiden.
Musikklek på Barratt Due er en introduksjon til musikk for de minste som er viktig for rekruttering til Barneorkesteret og, på lengre sikt, til de profesjonelle orkestrene. Med støtten fra Sparebankstiftelsen vil vi kunne tilby kurset Musikklørdag til rabattert pris, slik at enda flere barn og familier får mulighet til å utforske musikkens magi sammen.
Barneorkesteret er et strykeorkester for barn i 3. og 4. klasse ved instrumentalopplæringen som ønsker et ekstra musikalsk tilbud. Orkesteret øver lørdager kl. 10.00 – 12.00 og spiller flere konserter i året. Orkesteret har hatt mange spennende prosjekter de siste årene, i samarbeid med profesjonelle aktører, og spilt musikk som spenner fra barokk til klassisk og samtidsmusikk.
Alle som kjenner Musikkbarnehagen Barratt Due vil nå se at det ukentlige tilbudet har endret navn til Musikklek. Det er for å synliggjøre selve aktiviteten; Musikklek som et helårstilbud, gjerne over flere år, for grupper etter alder. Nytt for våren 2024 er Musikklørdag, et musikktilbud på utvalgte lørdager der barn og foresatte opplever musikkens univers gjennom varierte musikkaktiviteter som blant annet sang, dans, og spill på egnede instrumenter.
Det er Sparebankstiftelsen DNB som med denne gaven muliggjør en total renovering av huset, slik at instituttet langt på vei vil kunne møte kravene til universell utforming av bygg.
– Huset er utrolig viktig for institusjonen. Miljøet er enestående og har frembrakt en rekke solister av topp internasjonalt nivå, uttaler Anders Bjørnsen, avdelingsleder i Sparebankstiftelsen DNB, til Aftenposten.
Det er gjort et innledende arbeid med å kartlegge behov og muligheter for utbedring av lokalene. Nå kan dette arbeidet fortsette. Oppussingen sikter mot å gjøre instituttet mer tilgjengelig for alle, både studenter og ansatte, men også gjester og konsertpublikum. Med dette initiativet beveger Barratt Due seg mot et enda mer inkluderende og tilgjengelig miljø for musikkutdanning.
Vi er svært takknemlige for denne generøse gaven – og retter en stor takk til Sparebankstiftelsen DNB.
Les mer om Sparebankstiftelsen.
Kan du fortelle litt om hvordan det er å være tilbake her på Barratt Due og undervise?
For å være helt ærlig så har det vært skummelt å skulle tilbake for å undervise. Kanskje litt fordi det ikke er så lenge siden jeg var student her selv. Jeg føler at det er litt tett aldersmessig og da får man jo litt imposters syndrom, men så liker jeg det veldig godt. Jeg synes det er utrolig deilig å sitte på andre siden. Det er deilig å kunne legge fra seg instrumentet, bare fokusere på musikken og så kunne være med på å både utforske dette med et ensemble, men også være med på å forme deres reise. Eller enda bedre, være med på å hjelpe dem til å finne sin egen historie. Karrieren som musiker handler jo veldig mye om neste konsert og at man skal prestere. Det er et konstant press og et slags evig jag på en måte. Den siden av musikerlivet har også sine kvaliteter og positive sider, men i undervisningen får jeg også litt pause til å trekke meg tilbake og ikke tenke på en konkret konsert, festival eller prestasjon. Det synes jeg er et utrolig deilig pusterom fra hverdagen. Jeg har jo undervist veldig lite, men da vi var i Korea med kvartetten (Opus 13) nå nettopp så holdt vi mesterklasse der på universitetet i Seoul. Det var veldig lærerikt og spennende å møte folk fra en så annerledes kultur, høre deres styrker og svakheter og kunne bidra med det vi føler vi kan, og så bli inspirert av det de gjør som vi kanskje har mindre av.
Kan ikke du fortelle litt om hvordan livet ditt er nå etter Barratt Due?
Denne høsten har jeg spilt veldig mye kvartett med Opus 13. Vi har reist mye rundt og spilt på festivaler og konsertserier i Norge. Så har vi vært i Sør-Korea og i Slovakia. For tiden sitter jeg også som konsertmester i Operaen, som vikar for Guro Kleven Hagen. Så jeg er litt all over the place. Jeg synes det er veldig inspirerende å få input og musikalsk stimuli fra mange steder, jobbe med mange spennende folk og reise rundt og møte både andre mennesker og andre kulturer.
Hva slags bakgrunn har du fra Barratt Due?
Jeg begynte på Barratt Due på Unge Talenter da jeg var 13. Jeg tok timer med Geir Inge Lotsberg og spilte i juniororkesteret. Da pendlet jeg og var her hver helg. Senere har jeg tatt både bachelor og master på Barratt Due med Stephan Barratt-Due som lærer, så jeg har liksom alltid vært innenfor disse veggene.
Hvordan har din tid på Barratt Due forberedt deg på livet som musiker etterpå?
Det er veldig mange ting som er viktig for å forberede seg på karrieren som kommer etter studiene og det at man tross alt skal leve av det, men det viktigste er jo alltid faget, det å spille. Barratt Due har jo et helt utrolig sett med lærere. Det er så mye ekstremt høy kompetanse her. Begge lærerne jeg har hatt, Geir Inge Lotsberg på Unge Talenter og Stephan Barratt-Due gjennom hele studietiden har jo vært helt uvurderlige for meg. De har forberedt meg, som fiolinist, på livet som kommer. Men det å være musiker handler om mye annet også. På Barratt Due kommer man veldig tett på hverandre som studenter, man lærer veldig godt det å samarbeide. Samtidig har du øvingsfellesskapet som er noe man også trenger når man er ferdig med å studere. Det er vanskelig å holde nivået og motivasjonen oppe hele tiden og da er fellesskapet godt å ha. Så har man jo entreprenørskapsdelen som også er veldig bra på Barratt Due. Opus 13 har nå startet sin egen festival på Lillehammer og da har vi jo helt uvurderlig erfaring fra Fagerborgfestspillene her på Barratt Due. Så jeg føler man får en bred forberedelse på musikerlivet her.
Hva tenker du om det å ha gått her fra du var ungdom og helt til og med høyere utdanning, å ha hele det musikalske løpet på et sted?
Det at man kan begynne å studere her uten at det var noe særlig overgang var helt fantastisk. Det å bli musiker er jo på en måte et livsløp som bare fortsetter, og her føler jeg at man slipper alle de brå skiftene, men får en oppfølging uavhengig av hvilket klassetrinn du går. Da jeg gikk her fantes jo fortsatt Oslo Camerata. Det at man blir eksponert for det profesjonelle musikklivet gjennom studietiden, det var helt fantastiske erfaringer for oss. Da får man på en måte orkester i en profesjonell setting, men også undervisningsdelen. Jeg føler at det ofte bare forventes at man vet hvordan man skal spille i orkester og at man bare må plukke opp ting og lære det selv når man vikarierer rundt omkring, men det er ikke noe grunn til at man ikke kan lære mye av det gjennom studietiden.
Hva tenker du om Barratt Due sin plass og betydning i dagens samfunn og i relasjon til den klassiske musikkens utvikling?
Vanskelig spørsmål. Jeg tror at Barratt Due er helt uvurderlig for miljøskapingen i norsk musikkliv. At du har en institusjon hvor det finnes folk fra de aller yngste og til de profesjonelle. Det å ha et sånn samlingspunkt som har hele den bredden. Det finnes så mye kompetanse i alle ledd, så mange inspirasjonskilder. Som ung når man går på Unge Talenter så er det alltid inspirerende med de som studerer, de som har kommet langt. Man kan lære av dem, beundre dem og bli inspirert. Så kommer det tider hvor man er student og kanskje møter mer motstand, og man får oppleve på nært hold de unge som ikke har møtt den samme motstanden ennå, men fortsatt bare har gleden ved det å spille. Jeg føler det går begge veier. Det er litt som orkestersamarbeidsprosjekter med ungdom og profesjonelle orkestre, selvfølgelig er det kult for de unge å spille med profesjonelle orkestre, men jeg tror det er like viktig for de som har sittet som profesjonelle orkestermusikere i 30 år, å få den unge energien hvor, wow de her elsker det de gjør, eller de har en helt annen tilnærming til det. Ved Barratt Due så finnes denne bredden, hvor alle ledd bidrar til hverandre.
Hvis du til slutt skal gi noen gode råd til de som går her i dag og skal ut i det profesjonelle musikklivet, hvilke egenskaper trenger man i dagens musikkliv?
Nå har jo jeg sittet her og undervist kammermusikk i fem timer, men: spille kammermusikk! Det er det som utdanner deg til å bli alt. Skal du bli solist, orkestermusiker eller kammermusiker så er det på en måte til syvende og sist kammermusikk alt handler om. Da lærer man hele spekteret ved det å spille og det å være medmusiker, og medmenneske! Har man tøffe perioder så er det ingenting som er så bra og støttende som å ha nære venner og kammermusikere som også går igjennom de samme tingene og som man kan utveksle erfaringer og problemer med. Men også bare gleden av å spille kammermusikk, jeg synes jo det er det beste man kan gjøre. Så jeg tror det er viktig for studenter å faktisk bruke mer tid på det. Man skal jo øve skalaene sine også, men jeg tror det er helt uvurderlig å spille mye kammermusikk. Orkester, det er kammermusikk i storformat og det å være solist burde også være kammermusikk mellom orkester, dirigent og solist.
Programmet er et nasjonalt tilbud der alle kan melde seg på ved en åpen audition-runde. Fire til seks unge talenter blir invitert til festivalen i 2024. Planen er å gradvis åpne opp for flere deltakere for hvert år. Tilbudet skal være gratis for deltakerne, og de får dekket alle utgifter på festivalen som for eksempel overnatting, måltider og reise. Talentene får tilgang til de fleste av konsertene under festivalen (gjelder ikke konsertene på Nythun, Danebu og Noraker Gard).
Mesterklasser i klassisk musikk og folkemusikk. Innføring i tradisjonsmusikken spesielt fra Valdres, kurs i tradisjonsdansene halling og springar, deltakelse som musikere i utvalgte verk på konserter under festivalen, samproduksjon med talentprogrammet Frikar X, kurs i sceneopptreden og presentasjon.
Søknadsfrist 15. desember.
For mer informasjon, besøk hemsingfestival.com/talentprogram
Employ og Gramart inviterer til rapportlansering der de retter søkelyset mot vilkårene for selvstendig næringsdrivende. Dette er veldig aktuelt for kommende musikere og lærere innen musikkfag.
Rundt 160 000 personer i Norge har næringsinntekten som eneste eller viktigste inntektskilde. Visste du at mange av disse betaler mer skatt og i tillegg får dårligere sosiale rettigheter?
5. desember lanseres rapporten “Selvstendig næringsdrivende – skatt og sosiale rettigheter for selvstendig næringsdrivende”.
Rapporten sier blant annet at “Flertallet av næringsdrivende er tjent med å organisere seg i AS heller enn ENK. En slik organisering kan gjøres alene eller i samdrift med andre.”
Hvorfor delta?
Rapporten gir nyttige perspektiver for å forstå hvordan valg av organisasjonsform påvirker økonomi, sosiale rettigheter og mulighetene som finnes innenfor dagens rammeverk til å legge til rette for et tryggere arbeidsliv for personer som ønsker eller må være selvstendig næringsdrivende.
Arrangementet er åpent og gratis for alle, og det sendes også via livestream dersom du ikke kan delta fysisk.
Tid: 5. desember 09:00-11:00
Sted: Kulturhuset, Oslo
Lenke til livestream vil du finne her, og det vil også komme mer informasjon etterhvert.
Dersom du ønsker å få holdt av en plass på Kulturhuset kan du gi beskjed her.
Siden 2011 har Majorstuen skole i samarbeid med Barratt Due musikkinstitutt tilbudt grunnskole med ekstra musikkopplæring for svært motiverte og talentfulle elever innenfor klassisk musikk. Musikk på Majorstuens store årlige høydepunkt er den store festkonserten i Oslo konserthus med sangere, pianister, symfoniorkester og kor på til sammen 250 personer.
Takk til alle de utrolig dyktige barna på scenen, dirigent Trond Husebø og alle i publikum! Majorstuen skole i full symfoni er støttet av Sparebankstiftelsen DNB og UNOF – De Unges Orkesterforbund.
Det Norske Kammerorkester har i over 40 år markert seg på den internasjonale konsertarena og har nærmere 40 plateinnspillinger bak seg. Orkesteret har gjestet konsertsaler over store deler av Europa, Asia og USA. Siden 2022 har den finske fiolinisten Pekka Kuusisto vært kunstnerisk leder, og tok over rollen etter Terje Tønnesen som var fast kunstnerisk leder fra 1977 til 2022.
I 2017 fikk DNK økonomisk støtte fra Sparebankstiftelsen til å opprette et Veiviserprogram der en liten gruppe høyt kvalifiserte strykeelever kan få muligheten til å spille sammen med orkesteret og få en unik opplæring i ensemblespill og orkesterforståelse.
Det er nå en ledig plass på fiolin og cello, og DNK søker etter kandidater i alderen 15-22 år!
Er du interessert? Se for mer informasjon her: Prøvespill DNK Talentprogram
Søknadsfrist: 1. november, 2023.
Musikkbarnehagen til Barratt Due har fått nytt navn – Musikklek. Vårt flotte tilbud til de minste har en lang og tradisjonsrik historie, men navnet har de senere år blitt noe misvisende. Da Musikkbarnehagen ble etablert av Mary Barratt Due og Henrik Due i 1932, fantes ikke barnehager slik vi kjenner dem i dag. For å gi et bedre bilde av dagens tilbud, har vi valgt å kalle det Musikklek. Våre dyktige pedagoger vil fortsette å holde ukentlig undervisning med fokus på mestring, musikkglede og musikkopplevelse. Musikklek er en viktig del av tilbudet ved Barratt Due musikkinstitutt, med et mål om å legge til rette for en helhetlig musikkopplevelse og musikkopplæring. Musikktilbudet legger et godt grunnlag for videre instrumentalopplæring ved Barratt Due.
